Пленэр

Пленэр

Ни что так не вдохновляет художника-пейзажиста, как пленэр. Ощущение дыхания природы, ее постоянно меняющихся естественных красок и форм. Они дают ни с чем не сравнимые впечатления. Те самые впечатления, которые Клод Моне передал в своей картине «Впечатление. Восход солнца» (или по-французски «Impression, soleil levant»).

Простой набросок природы, нарисованный с натуры, может дать художнику больше впечатлений, чем любая фотография, при написание картины. Это потому, что набросок с натуры передает впечатление художника от увиденного в контексте его общей картины восприятия природы. Например, пленэрное освещение, при котором создается набросок карандашом или этюд красками, влияет на результат. Слабое вечернее освещение вынуждает художника выбирать более яркие цвета и резкие контрасты, так как иные кажутся блеклыми. При ярком солнечном свете прекрасно видны любые нюансы цвета и линий, поэтому художник может рисовать нюансы увиденного. В холодное время года замерзая художник будет передавать только самое главное, чтобы не успеть замерзнуть. В солнечную жаркую погоду, вероятно, художник изобразит тени более холодными оттенками, а освещенные объекты более теплыми. Причиной будет более эмоциональное восприятие человека при ярком солнечном свете. В ветренную погоду написание этюда может вовсе превратиться в перформанс. Работу может сдуть, она упадет на землю и на ней отпечатается трава или песок. Так множество различных нюансов оживляют обычный этюд.