Живопись — это вид изобразительного искусства, основанный на создании изображений с помощью цветных красок на холсте или другой поверхности. В живописи лепка формы и пространства осуществляется с помощью холодных и теплых оттенков цвета. Благодаря буйству красок, живопись может производить на зрителя сильное эмоциональное впечатление.
Живопись многогранна. С одной стороны, в ней, как и в рисунке существует множество жанров. Например, натюрморт, портрет, пейзаж и т.д. С другой стороны, живопись богата техниками и стилями. Под техникой здесь подразумевается то, чем и на чем пишет (заметьте правильнее говорить — «пишет», а не рисует) художник. Например, масляная живопись или акварельная. Стиль живописи — это то, каким образом художник наносит краски на поверхность. К примеру, в классическом стиле живописи применяется лессировка, в стиле импрессионизм доминируют мазки разных форм и размеров.
Обучение живописи
В любом жанре, при любой технике и стиле живописи обучение письму следует от простого к сложному.
Чтобы лучше познакомиться с выбранной техникой живописи следует поэкспериментировать с красками и художественными поверхностями. Например, бумагой и акварелью, экраном и художественной программой или холстом и маслом. Подробнее…
Натюрморт
Основополагающим шагом в обучении живописи является рисование натюрморта. Лучше выстроить обучение письму следующим образом. Сначала, писать натюрморты с простыми однотонными предметами. Затем натюрморты с предметами более сложной формы и драпировками. Предметы и драпировка в этом случае тоже должны быть однотонными. Следующим этапом является написание натюрморта со сложными по форме и цвету предметами и драпировками. Далее в натюрморт можно включать гипсовые слепки с работ известных мастеров. Основная задача в написании натюрмортов заключается в отработке навыков письма. Также важна работа с цветом, лепка формы и света с помощью цвета. Подробнее…
Интерьер
Написание интерьера вслед за натюрмортом продолжает развивать навыки письма. Большое внимание здесь уделяется лепке пространства и световоздушной среды с помощью цвета. Подробнее…
Пейзаж
При письме пейзажа можно выделить два аспекта. Во первых, нужно стремиться в пейзаже к передаче форм, пространства и световоздушной среды. Во вторых, стремиться передать его атмосферу и эмоциональный настрой. Прекрасным способом писать пейзажи является пленэр — выезд на природу для краткосрочных этюдов. Подробнее…
Портрет
Живописное исполнение портрета рекомендуется начинать после изучения пластической анатомии и отрисовки черепов. Такой подход позволит точнее понимать, как устроено лицо человека. От привычного обывательского взгляда сместит внимание художника на характер форм и индивидуальные особенности портретируемого. Очень важно обращать внимание при исполнении портрета на цветовую гамму и эмоциональный настрой всего полотна. Подробнее…
Фигура человека
Письмо обнаженной натуры помогает научиться передавать формы человеческого тела и цвет его кожи в условиях различного освещения. Это важно, так как привычный обывателю цвет кожи человека в живописи передается с помощью огромного количества оттенков. Очень важно научиться с помощью цвета «лепить» человеческое тело на холсте.
Одетый человек
Написание одетого человека дает возможность лепки цветом задрапированного тела. За яркой одеждой важно видеть реального человека и передавать его характер.
Анималистика
Жанр анималистики требует изучения пластической анатомии животных и постоянное рисование с них набросков и этюдов.